PUBLIC ART

Public art 

Julkisen taiteen merkitys oppimisympäristöissä

Julkinen taide oppimisympäristössä

Julkinen taide on merkittävä osa nykyaikaista oppimisympäristöä. Se ei ole vain visuaalinen lisä, vaan keino vahvistaa paikallista identiteettiä, lisätä viihtyvyyttä ja tukea oppimista monitasoisesti.

Ihanteellinen oppimisympäristö rakentuu kolmen toisiaan täydentävän taiteen tason varaan:

Pysyvät teokset

Pitkäikäiset teokset kiinnittyvät ympäristöön ja toimivat identiteetin merkkeinä. Ne luovat muistille pysyviä kiinnekohtia ja vahvistavat paikallisidentiteettiä.

Osallistava taide

Osallistava taide lisää omistajuuden tunnetta, viihtyvyyttä ja turvallisuutta. Se tarjoaa myös mahdollisuuksia opetuksen laajentamiseen ja yhteisölliseen toimintaan sekä voi vähentää ilkivaltaa.

Aikasidonnainen taide

Ajassa elävä, väliaikainen taide reagoi muuttuviin ilmiöihin ja käyttäjiin. Se säilyttää merkityksellisyytensä tilojen käyttäjien vaihtuessa, mahdollistaa osallistavat projektit ja luo työmahdollisuuksia taiteilijoille.

Oppimisympäristö ei ole vain rakennettu tila – se voi olla myös kokemus, tapahtuma tai kohtaaminen.
Julkinen taide muokkaa asenteita, kasvattaa ja tukee oppimista osana arjen ympäristöä.

The Role of Public Art in Learning Environments

Public Art as Part of Learning

Public art is an essential part of contemporary learning environments. It is not merely a visual addition, but a means of strengthening local identity, increasing well-being, and supporting learning on multiple levels.

An ideal learning environment is built upon three complementary layers of art:

Permanent Works

Long-lasting artworks become anchored in their surroundings and function as markers of identity. They create durable points of reference for memory and strengthen both local identity and the recognizability of the environment.

Participatory Art

Participatory art fosters a sense of ownership and increases comfort and feelings of safety. It also offers opportunities to expand teaching practices and community-based activities, and may help to reduce vandalism.

Time‑Based Art

Art that is time-based and temporary responds to changing phenomena and users. It maintains relevance as users of the space change, enables participatory projects, and creates employment opportunities for artists.

A learning environment is not only a built space — it can also be an experience, an event, or an encounter.
Public art shapes attitudes, nurtures growth, and supports learning as part of everyday environments.

"Arkisen muiston siirtäminen materiaaliin luo tilan keskustelulle, jota käyn ympäriltäni löytämillä muistin palasilla. Taiteen avulla yritän ymmärtää muistojen merkitystä nykyisyyden ja tulevaisuuden muokkaajana sekä pyrin hahmottamaan valtarakenteiden heijastumia arkisissa tallenteissa."

"Unohdetut ja katoavat"-muistipeli

Identity is created through memories, but what is remembered, who remembers, how it is remembered, and where memories are stored. Today, the largest collective memory consists of digital recordings, but are these really the things that are wanted to be preserved?

The aim is to challenge the viewer to test the limits of their own perception and to evoke reflection on the significance of remembering. “Forgotten and Disappearing” is an interactive sculpture that functions on the principle of a memory game. The imagery of the work depicts everyday things that have been forgotten or are disappearing.

The work can be played like a memory game, but it must be handled with respect. The pieces are unique, hand-drawn charcoal drawings on wooden boards. Every game leaves traces of memory on the pieces, and in the end, every player and every game is recorded in the memory of the artwork.